Design realizat în Dubai: Explorarea codurilor creative în evoluție la Maison&Objet
În timpul discuției de la Maison&Objet, Khulood Khoory, Director de Proiecte și Evenimente la Dubai Culture Arts and Authority, reflectează asupra evoluției industriei de design din Dubai în ultimul deceniu. Aceasta a experimentat o creștere a platformelor și inițiativelor guvernamentale menite să sprijine talentul creativ. „Am sărbătorit anul acesta al 10-lea an al Dubai Design Week, ceea ce este un mare punct de cotitură,” spune ea.
De-a lungul anilor, orașul s-a dezvoltat într-un incubator creativ colectiv, dezvoltând ecosisteme și întregi districte pentru a sprijini atât talentele creative emergente, cât și pe cele consacrate, în tandem cu industriile de fabricație și economiile creative.
Îmbinând patrimoniul și inovația pentru soluții sustenabile
În diversele sale sectoare comerciale, inclusiv construcții și tehnologie, Dubai este adesea recunoscut ca un oraș al inovației. Totuși, Khoory subliniază: „inovația nu înseamnă întotdeauna tehnologie de vârf,” un sentiment reflectat în practicile fiecărui participant la discuție. Mette Degn-Christensen, Director al Downtown Design, care se desfășoară în paralel cu Dubai Design Week, a notat semnificația pe care patrimoniul o joacă în narațiunile de design și identitatea orașului. Persistă o puternică tendință de designeri care lucrează cu materiale și tipologii vernaculare pentru a concepe soluții de design care contribuie la construirea de ecosisteme sustenabile.
Vorbind despre practicile lor, participanții la discuție subliniază că, alături de acest accent, există și o mișcare în creștere spre designul la scară umană și înrădăcinat cultural. „A existat o mișcare semnificativă spre sustenabilitate în întreaga lume, dar în Dubai, a devenit mai mult o sustenabilitate a culturii, precum și în ceea ce privește mediul,” observă Lina Ghalib.
Potrivit designerului de produse și mobilier, creatorii din regiune caută modalități de a se întoarce la rădăcinile lor și de a le integra în designul contemporan. Aceștia îmbrățișează materiale și tehnici locale, experimentând cu acestea în expresii distincte. Studio-ul lui Ghalib PlyPalm reinterpretază un material de construcție brut, tradițional, folosind ramuri de palmier pentru a crea mobilier și interioare moderne. Ea afirmă că tehnologia joacă un rol crucial în procesul de înțelegere, experimentare și implementare a unor astfel de soluții de design inovatoare pentru contexte contemporane.
Elias El Hage adaugă cum studio-ul său Karim+Elias a creat instalația Desert Relics (2024), reflectând asupra legăturii dintre tradiție și inovație.
Lina Ghalib și Majid Al Bastaki | imagine oferită de Maison&Objet
Lina Ghalib în timpul producției. Tanween 2020 | fotografie de Jalal Abuthina
Yereed. Lina Ghalib. 2020. 180 x 50 x 45 cm. ply palm, wood, stainless steel, leather | fotografie de Jalal Abuthina
Informații despre proiect
Discuție: Design realizat în Dubai și noile coduri ale scenei sale creative înfloritoare
Vorbitori:
- Mette Degn-Christensen – Director al Downtown Design
- Majid Al Bastaki
- Elias El Hage – Co-fondator al Karim + Elias
- Lina Ghalib – Creator al Plypalm
- Khulood Khoory – Director de Proiecte și Evenimente la Dubai Culture Arts and Authority
Moderată de: Sofia Lekka Angelopoulou
Eveniment: Maison&Objet
Majid Al Bastaki | imagine oferită de Maison&Objet
Bo Naj-Ma Console Table | imagine oferită de Majid Al Bastaki
Palm Repose Bench | imagine oferită de Majid Al Bastaki
Mette Degn-Christensen | imagine oferită de Maison&Objet
Abwab Dubai Design Week 2017 | imagine oferită de Mette Degn-Christensen